150 Aniversario de Alfons Mucha

Todo aquel que hoy se haya metido en Google habrá visto cómo la cabecera del buscador está dedicada al Aniversario del nacimiento de Alfons Mucha. Pues bien, desde aquí, yo también he querido darle mi pequeño homenaje dedicándole este post.

 Alfons Maria Mucha, quien nació el 24 de julio de 1860 en Moravia fue un creador polifacético: pintor, dibujante, escultor, diseñador de joyas y decorador de interiores. Aunque en el campo donde más destacó fue en la gráfica decorativa. Hoy por hoy todo el mundo le reconoce como uno de los máximos exponentes del Art Nouveau.

Su salto a la fama lo logró con su primer cartel litográfico para la actriz Sarah Bernhardt y su Théâtre de la Renaissance, el cartel anunciaba la obra Gismonda de Victorien Sardou, apareció en los primeros días de enero de 1895 en los muros de París, y causó una auténtica sensación. Sarah Bernhardt ofreció inmediatamente a Mucha un contrato de exclusividad por seis años. Los carteles realizados para ella contribuyeron a difundir la fama de la actriz más allá de las fronteras de Francia. Hasta 1901, Mucha no solo fue responsable de los carteles publicitarios, sino también de las escenografías y los vestuarios del Théâtre de la Renaissance.

Mucha produjo una gran cantidad de pinturas, pósteres, avisos e ilustraciones así como diseños para joyería, alfombras, empapelados, mobiliario y decorados teatrales (litografías) en lo que llegó a conocerse como el estilo Art Nouveau. Declaró que pensaba que el arte existía para transmitir un mensaje espiritual y nada más; de allí su frustración por la fama que logró a través de un arte básicamente comercial. Gran parte del interés en el trabajo de Mucha puede ser atribuido a su hijo, el autor Jiri Mucha, quien escribió extensamente sobre su padre y dedicó gran parte de su vida a llamar la atención hacia las obras de aquél.

Vía: Wikipedia

La España Fantasma

El blog de kurioso, un arquitecto licenciado por la Politécnica de Madrid, es un regalo para todo aquel que tiene la suerte de descubrirlo, y resulta que últimamente está en boca de todos, a raíz de un proyecto, absolutamente genial, que publicó en su página web: La España Fantasma, un reto que lanzó a todos sus lectores. Les propuso que, armados con sus cámaras, salieran a la calle el día de La Final del Mundial de Fútbol y retrataran sus ciudades, convertidas en espacios fantasma por unas horas.

Cito textualmente palabras de Kurioso:

«La ciudad da forma a sus vacíos del mismo modo que la música modela el silencio.  Por eso, percibir una ciudad por sus vacíos y ausencias mejora la capacidad de descifrarla. El pasado día 11 de Julio y con motivo de la final del mundial de fútbol, un ejército de fotógrafos salió en busca de estos huecos. Más de 350 voluntarios, desde todos los puntos de España, aprovecharon los flujos y masas que se llevaba el fútbol para salir a la calle y retratar un país de ausencias, soledades y abandonos.»

Todas las imágenes en su web (donde además, puedes votar por tu favorita); aquí os dejo tres representativas: Ourense (por Abraham Martínez), Metro de Barcelona (de BelbosCK) y Madrid. Autopista A6 (por SoydelBierzo).

 

The fall collection

De cara al próximo otoño, la compañía italiana BISAZZA presenta sus tendencias en decoración con mosaicos.

BISAZZA interpreta, en clave contemporáneo, el típico paisaje otoñal, a través de motivos animalier y geométricos, figuras estilizadas y juegos de colores, creando atmósferas cálidas y acogedoras en tonalidades que van desde el marrón al beige.

 

Pero si todavía estás con la mente en la temporada de verano (como me pasa a mi) aquí os dejo algunos clásicos (con colores más alegres y veraniegosde) esta firma , referente para todos por sus propuestas de alta calidad, con diseños siempre innovadores y sofisticados.

Un tenedor enrolla cables

Siguiendo con el tema de cómo organizar los cables, me he encontrado con un pequeño gadget que tenía guardado en el baúl de «posibles temas para el blog».

Se trata de una propusta de los chicos de Luftdesign (de los cuales hablé hace algo más de un mes) y que consiste en un tenedor que se clava sobre una pequeña base. La idea es enrollar el típico cable, que generalmente enchufamos al ordenador, en él y de este modo conseguir tener la mesa un poco más ordenada. Ellos comentan que es una alusión a sus años infantiles, cuando comían kilos y kilos de espaguetis.

¿Lo mejor de este producto? Que gran parte de sus beneficios van destinados a combatir el hambre en la población infantil, mediante Save the Children.

Cable Box Mini, para ocultar tus cables

Ayer una lectora me propuso que buscara una solución para ocultar esa maraña de cables que nos rodea a diario. Y he encontrado algo… la verdad es que no es el gran invento del año, ya que se trata de una caja más o menos bien ideada, la cual no sirve para ordenar o reducir el número de cables, pero si ayuda a ocultarlos. Además, en su defensa diré que el hecho de que haya gente a la que le moleste, tanto como a mi, la invasión de cables, que hasta decida buscar soluciones, ya me resulta esperanzador.

 

Los creativos de Blue Lounge  proponen este dispositivo llamado Cable Box Mini, un recipiente para camuflar todos tus cables sin tener que perder tiempo desenredando nudos.

Cada modelo, disponible en bastantes colores, cuesta 23 Euros. Si no os convence, siempre os podéis realizar vosotros mismos vuestra caja oculta cables…  =)

Vía: De nuevo Destornillador chivándome vía engadget

Bodegas Olarra

El estudio de arquitectura de Bilbao IA+B firma este espectacular proyecto, para las Bodegas Olarra, en Logroño.

El proyecto tiene por objeto resolver un programa destinado a las visitas, dentro del atrio central del afamado edificio industrial de las Bodegas Olarra, integrando la nueva propuesta en la reconocida estructura de hormigón de atrio, tomando como referencia los colores de vino tinto.

El programa se resuelve en 2 plantas, ubicándose la zona principal expositiva junto con una tienda en planta baja. Se proyecta una nueva escalera central de conexión entre los dos niveles y una cubrición de todo el espacio expositivo mediante una serie de volúmenes acristalados de colores que recuerdan los colores del vino tamizando la luz natural en el interior del espacio. Toda la distribución y el recorrido expositivo se ordenan enfatizando la geometría hexagonal del atrio.

En la planta superior se proyectan tres espacios tratados en madera de roble en torno a un pasillo perimetral desde el se percibe el espacio expositivo a través de las cristaleras de colores antes mencionadas. Estos 3 espacios albergan una nueva sala de catas profesional, despachos de dirección y una sala de conferencias.

Todas las imágenes son del fotógrafo Aitor Ortiz.

Una regleta flexible

Me ha parecido tan buen invento que no he podido resistirme. Una regleta que, en vez de rígida, se pueda deformar en función de tus necesidades, o de las necesidades de un colectivo.

La regleta Pivot Power de Quirky puede doblarse a fin de ofrecer espacio suficiente para conectar adaptadores eléctricos de casi cualquier tamaño. La demanda que han recibido para la primera tirada producida, a modo de prueba, ha sido enorme, por lo que queda claro que el éxito de su proyecto será rotundo.

Vía: me lo contó el Destornillador, visto en Engadget

The Essence of Things

El museo Vitra Design Museum acoge hasta el 19 de septiembre la exposición The Essence of Things; Design and the Art of Reduction. La muestra trata de averiguar cuáles son los objetos que han perdurado a lo largo de las décadas, casi de forma inalterada, y por qué.

La exposición destaca 158 objetos sin fecha de caducidad. Diseños que han llegado al límite de la simplicidad y funcionamieto óptimo. Y casi siempre hablamos de objetos anónimos que pasan desapercibidos en nuestro día a día como son  la esponja, el abanico de papel, los palillos chinos o la huevera de cartón. Aquí van algunas curiosidades de la muestra:

  • La pastilla Maggi. Sal y proteína animal o vegetal compactada con forma cúbica y envuelta en papel de aluminio. La empresa Maggi la lanzó en 1908.
  • La bola de billar es un invento de John Wesley Hyatt (1869).
  • El Smiley. Harvey Ball pintó la cara amarilla y sonriente a un pin para mejorar el ambiente en una compañía de seguros norteamericana. Corría el año 1963.
  • La goma elástica, las de las antiguas cajas de zapatos. Fue ideada por Stephen Perry en 1845.
  • El rollo de papel higiénico. El papel data de la segunda mitad del XIX. Pero el primer rollo lo fabricó la compañía Hakle, para mercado europeo, en 1928. No ha sido superado.

En el blog de Anatxu Zabalbeascoa, Del tirador a la ciudad, he podido leer una cita de George Nelson que viene muy a cuento:

“Los mejores diseños realizados por el hombre son objetos supervivientes simplemente porque lidian con la vida y la muerte en lugar de hacerlo con consideraciones de marketing”.

 Vía: Imágenes e información en Vitra Design Museum + Del tirador a la ciudad

Serpentine Pavilion de Jean Nouvel

En Londres, el verano comienza con la inauguración del Serpentine Pavilion en Hyde Park. Desde el año 2000, se reta a un arquitecto famoso, que no tenga obras en Reino Unido, a diseñar este espacio estival. Los participantes en esta iniciativa, cuentan con tan sólo seis meses para hacer un diseño, con pocos límites de presupuesto, ya que el proyecto está financiado por los patrocinadores y la obra acaba siendo vendida. El efímero pabellón incorpora un completo programa de eventos y exposiciones artísticas que amenizan el verano londinense, y se ha convertido ya en una cita ineludible para los amantes de la arquitectura.

En verano de 2000 se construyó el primer Serpentine Pavilion en Londres, diseñado por Zaha Hadid, y desde entonces nombres como Sanaa, Frank Gehry, Rem Koolhaas o Álvaro Siza han ideado esta estructura temporal para la Serpentine Gallery. Y este año el turno le ha llegado al francés Jean Nouvel.

La construcción de Nouvel puede recordar desde lejos, según el ángulo, a la carpa de un circo, pero su interior es un espacio moderno y lleno de energía, con toldos rojos por techo y paredes acristaladas del mismo color, que contrasta con el verde del parque donde está instalada. Su intención, según ha explicado, ha sido crear algo «optimista» y veraniego que destacara con el césped del céntrico parque londinense.

Vía: Agencia Efe+ DiarioDESIGN. Fotografías e información del programa de Serpentine Gallery Pavilion en su web oficial www.serpentinegallery.org

Horizon en el jardín

Unopiù presenta la colección de mobiliario de exterior retroiluminado Horizon. Junto con las butacas y la mesita, este año Unopiù propone una mesa redonda, una butaca y una mesita que se iluminan gracias a la presencia una serie de LEDs, creando un gran efecto escenográfico. 

Fabricados en polietileno, permite crear cuerpos cóncavos sin soldaduras y, por lo tanto, sin tensiones internas. Esto los hace insensibles a los choques, a la oscilación térmica, y a los rayos del sol. Además resultan 100% recicables. 

Vía: Imágenes + Info en la web oficial de Unopiù: www.unopiu.es