Archivo de la categoría: Diseño

iPlate. Edit your food!

¿Acaso ninguno de vosotros habéis deseado, alguna vez, retocar algunos detalles de vuestra vida con la misma facilidad con la que manipuláis una imagen con el Photoshop? Que bien vendría poder hacer un Ctrl+Z cuando se te rompe un vaso o se te cae una copa de vino en casa de unos invitados.

Todd Borka ha realizado esta colección de platos,  los iPlate. Nacen a raíz de la crítica a la manipulación diaria que se realiza a todo cuanto nos rodea, entre otras herramientas, con el Photoshop. Pero además, son un juego, un guiño para todos esos usuarios de Adobe, ya que se trata de códigos fácilmente reconocibles por los mismos. ¡Vamos, importa el filete directamente de la nevera a tu plato!

Vía: Fubiz

Heavy Metal by Tom Davie

El estudio studiotwentysix2, fundado en 2003, en Chicago, por el diseñador Tom Davie, ha realizado una serie de carteles tipográficos muy interesantes. Este es mi preferido, por su originalidad, fuerza y por la historia que esconde detrás, que os copio a continuación. Lo podéis comprar aquí (también está la versión carcasa para móviles).

«This poster is three generations in the making. My grandfather was thrifty and savvy enough to collect hundreds of pieces of discarded metal, my father was wise enough not to throw the rusted metal metal away, and yours truly, for picking through it, not getting tetanus, and visually arranging it. FYI: The metal percentages at the bottom of the piece make up the alloy composition of foundry type.»

Opening Titles Blanc Festival 2011

Como muchos ya sabéis, el Blanc Festival 2011, fue la tercera edición del Festival de Diseño Gráfico de Catalunya y se celebró hace unas pocas semanas. El estudio de Barcelona Home de Caramel fue el encargado de crear este vídeo de animación. A mi personalmente me encanta. ¿Y a vosotros?

Dirección y Animación: Home de Caramel
Fotografía: Aleix Vilardebò
Diseño sonoro: Device
Identidad Gráfica: Dani Navarro

Vía: Home de Caramel

Noo-Del by Helen Maria Bäckström

Hace tiempo que tengo el packaging olvidado y no puede ser… pero la verdad es que últimamente no encuentro cosas que llamen mi atención… Pero hoy me he topado con este diseño de la estudiante sueca Helen Maria Bäckström que me ha encantado. Lo más curioso de todo es eso, que se trata de un trabajo universitario. ¿Perdemos la creatividad y las ideas frescas según pasamos los años trabajando para la «vida real» o es un problema de los clientes y el mercado?

El encargo para este trabajo era crear un envase que pudiera tener una segunda vida. En este caso, como podéis ver, una cara de geisha es la encargada de portar la comida y sus coquetos accesorios los encargados de ofrecerla. Un diseño fresco, divertido y ecológico ya que el envase permite ser utilizado en varias ocasiones. Es resistente al microondas y puede ser plegado para su fácil transporte .

«The brief was to make a package with a second life. Noo-Del is playful and simple packaging that will stand out on the shelves. The decor of a geisha refers to Asia and asian-food and the decor gets extra playful with the eating-sticks which gives the illusion of being the geishas hairpins. The effect is even more fun when you eat from the package! The package is useful in several ways: it is easy to carry with, when adding water you can heat up the noodles in a microwave and eat direct from the the package which has a shape of a take-away-package when opening it.»

Vía: The Dieline

Morello Collection

Increíble el descubrimiento que acabo de hacer. Hace tiempo que no me encontraba con una propuesta tan original. Se trata de Morello Collection, una empresa de Barcelona, que vende luminarias hechas a partir de los tambores y los platillos de una batería. Parece algo tonto, pero a mi, personalmente, el resultado me ha encantado.

Sus productos son artesanales, admiten una cantidad infinita de posibilidades y opciones de fabricación. Por eso en Morello, trabajan principalmente por encargo, ofreciendo a cada cliente una solución exclusiva a su medida, incluso, participando en proyectos de diseño de interiores y decoración. A pesar de eso, también hacen tiradas limitadas de sus modelos básicos, unidades que podrás encontrar en algunas tiendas físicas y en su boutique online.

Los modelos Tom, están construidos a partir de tambores reales, es decir, es un producto muy resistente a prueba de niños. Da una iluminación muy agradable, ya que la luz se dirige tanto al suelo como al techo. Además, se puede utilizar como mesita gracias al parche superior, que es una superficie rígida y cuenta con un recubrimiento antideslizante.

Para cambiar la bombilla, no hay que desmontar ni una sola pieza, dándole la vuelta, tendrás todo el trabajo hecho.

Los modelos Charles, es una lampara de pie ideal para leer o como iluminación auxiliar de una estancia. La altura se puede regular de 75 a 145cm y la inclinación del plato, así como el brazo basculante.

Donde caben 2 caben 3

Entresuelo 1A tiene la solución a tus problemas de falta de sillas estas Navidades. ¿Que tienes más invitados de la cuenta? No te preocupes, Donde caben 2 caben 3. Y es que estos diseñadores catalanes parecen tener respuesta para todo… con mucho sentido del humor. ¡Me divierte!

«Ya estamos hartos de sentar a los invitados en el suelo y de pedir sillas a la vecina! ¿A Ti también te gustaría tener una silla extra guardada en un cajón?
‘Donde caben 2 caben 3’ es la solución. Presentamos el primer accesorio para el hogar que convierte dos simples sillas en un estupendo banco para tres personas. Fácil de montar, adaptable a la mayoría de sillas del mercado, ligero y almacenable en cualquier hueco.»

Ya hablamos de ellos, ¿lo recuerdas?

Pensando en blanco & Teixidors

Pensando en blanco y Teixidors han unido sus mentes creativas y su calidad productiva para crear 03AM®, una colección de sacos-puffs para poder disfrutar de largas horas de descanso, en homenaje especial al trabajo diario de los panaderos.

Y es que, mediante este proyecto, han recuperado el saco de harina de un obrador de panadería de 1.913 y lo han convertido en una colección de puffs, que mantienen un vínculo con su uso pasado a partir de los detalles y de los acabados, que ayudan a narrar el origen mediante los elementos gráficos originales.

Diseñado bajo los principios de ergonomía, el saco 03AM® tiene una optimización total en sus formas, acompañando en el descanso y bienestar de las personas. Un diseño que sigue de forma natural la línea trazada por la columna, adaptándose perfectamente a las posturas más naturales y cómodas de nuestro cuerpo.

Los tejidos son elaborados a mano, hilo a hilo, con las materias y fibras naturales más nobles por todo el equipo de Teixidors®. Recuperando telares tradicionales para su confección, combinado algodón y lino en toda la colección, han dado como resultado unos tejidos únicos, gracias a la perfección imperfecta que transmiten las manos en el proceso artesanal, ya que está confeccionado 100% a mano, consiguiendo unas costuras irregulares de gran belleza en cada una de las puntadas.

Todos los derechos reservados © Pensando en blanco s.l. 2011

Casa Olivi, agroturismo italiano de lujo

¡Buenos días! Hoy os traigo una vivienda de esas que te hacen soñar mientras trabajas y sabes que muchos otros están disfrutando del puente. Se llama Casa Olivi y está en Treia, Italia.

Tiene aproximadamente unos 300 años de antigüedad y en 1995 sufrió un terrible incendio que prácticamente la dejó en escombros. Pero gracias a que estaba protegida por la Administración Italiana de Cultura e Historia fue remodelada antes de que desapareciera por completo. El proyecto cayó en las manos de los arquitectos suizos Markus Wespi & Jêróme De Meuron, quienes han hecho un trabajo impecable.

La reforma ha durado, nada más y nada menos que cuatro años y ha convertido esta vivienda en una casa de agroturismo italiano de lujo. Si, habéis leído bien, si ahorráis lo necesario podréis disfrutarla por unos días.

Al estar protegida, la fachada se ha restaurado para mantenerla intacta según el modelo original, pero los espacios interiores se han rediseñado y reorganizado, de acuerdo a un estilo minimalista y confortable, creando una vivienda moderna, con una elegancia discreta y funcional, con interiores espaciosos y luminosos.

La casa, para un máximo de once huéspedes, tiene cinco dormitorios suite, cuatro en la casa principal y una en la vivienda de invitados.

Como se puede apreciar en las imágenes, está equipada con todo lujo de detalles. Alta tecnología en espacios como la cocina, el gimnasio, la zona de TV y los baños, firmas italianas, españolas y francesas como Loewe, Technogym, Vitra, Cassina, Gandia Blasco, Philippe Stark y un largo etc. Incluso encontramos mobiliario diseñado expresamente para la ocasión por los propios arquitectos.

En el exterior encontramos una gran terraza de terracota, con una pérgola que cubre el comedor exterior, con una mesa para 12 comensales y una cocina exterior en inox con grill y teppanyaki incluido.

Por último, comentar la espectacular piscina rebosante del jardín, de 5x12m , para disfrutar de la tranquilidad del campo y de la belleza de las vistas panorámicas, con 1 hectárea de terreno llena de olivos.

En fin, que como comentábamos antes, ¡soñar todavía nos sale gratis! pero… ¿por cuánto les habrá salido esta «pequeña reforma» a los dueños? Lo que está claro es que para los arquitectos e interioristas, poder hacer un proyecto de estas características ha tenido que ser todo un caramelo, ¿no os parece?

Vía: Minimalissimo. Photography by Hannes Henz.

House JD by BAK Arquitectos

En Mar Azul, provincia de Buenos Aires, encontramos este hogar, ubicado en medio de un pequeño bosque, cerca de la costa.

La vivienda unifamiliar, proyecto de los arquitectos María Victoria Besonías y Luciano Kruk de BAK Arquitectos, se adapta y camufla en el entorno, creando un diálogo entre el interior y el exterior eficaz y respetuoso.

La vivienda se construyó en el año 2010 y cuenta con una superficie construida de 166m2 y un terreno de 600m2.

La madera, los grandes ventanales y la iluminación cálida son tres de los elementos más característicos de esta casa que parece ser un refugio tranquilo y acogedor.

Fotos: Gustavo Sosa Pinilla vía BAK Arquitectos

Bowery Lane Bicycles, affordable bikes in America

Fundada en Manhattan en 2008, Bowery Lane Bicycles es una empresa familiar que está promocionando y recuperando el ciclismo urbano en las calles de NYC, como idea de transporte seguro, práctico y sostenible (además de «cool» por supuesto), creando modelos que cumplen con las necesidades reales que presenta un ciclista urbano en su día a día. Las bicis de su web, como podéis ver en las imágenes, son una pasada. Con ese aire retro neoyorkino, pero fabricadas en materiales ligeros y pensadas hasta el último detalle.

«Remember the feeling of freedom and excitement you had as a kid when riding a new bike?  You can feel that again, with our vintage-inspired cruisers. Comfortable to ride and easy to maintain, our bikes are handmade in NYC with American steel. Commute to work, run errands or meet up with friends: once again, you can have the coolest bike on your block.»

Yo me pido una… ¿y vosotros?