Piet Mondrian

«El arte no está hecho para nadie, y es, al mismo tiempo, para todos.»

Piet Mondrian, (1872 – 1944)

Piet Mondrian, photograph by Arnold Newman, 1942.

Should I work for free?

Me parto de risa con esta infografía de Jessica Hische. Pretende ayudar a valorar los pros y los contras de hacer un proyecto no remunerado. Claro, igual son unas prácticas que te aportan experiencia, o te lo pide un amigo, o es por un fin benéfico… La cosa es que no te timen y que no se aprovechen de ti claro!

Para verlo en grande pincha en este link.

Vía: Yorokubu

Casa en la montaña

Para este viernes soleado y de celebraciones (es el cumple de mi querida Tuerca) os traigo un ejemplo de cómo realizar un interiorismo moderno y acogedor en una casa de carácter rústico.

Se trata de un proyecto del estudio Accions Interiorisme.

Como podéis ver, se trabaja con materiales típicos de estas viviendas: como son la madera, la piedra, los tejidos cálidos… pero también se incluyen objetos y acabados modernos, que generalmente no solemos ver en las casas rurales. Por ejemplo,  en el salón destaca el sofá, que es el Tufty Time de Patricia Urquiola y las butacas DC de Ceccotti. Así como los cuadros de arte moderno, la alfombra peludita y las mesas en forma de bloques de macera maciza.

En la pared del salón vemos un diseño a medida en acero corten, que alberga la chimenea, la leñera, estanterías y el equipo audiovisual. Contrasta con las vigas vistas en madera, o algunas piezas de mobiliario más rústico, como la mesa de apoyo tras el sofá.

En el comedor el interiorista ha optado por colocar la mesa Xilos de Antonio Citterio con las sillas CH24 de Hans J.Wegner y la lámpara Artichoke de Poul Henningsen. Sobre la cómoda descansa la icónica lámpara Taccia de Pier y Achille Castiglioni.Como ya os habréis dado cuenta, la casa cuenta con numerosas lámparas de autor, que sin duda, aportan todavía un mayor carácter al espacio.

La cocina es minimalista, con paredes y suelo en microcemento gris. La península está fabricada en madera de roble y acero.

La uniformidad de la escalera se rompe en los tres primeros escalones, donde se emplea la piedra natural.

Y por último vemos el dormitorio principal. El revestimiento de la pared del cabecero es de fieltro. El suelo y el techo son de madera, con vigas vistas.. Al lado de la cama vemos la lámpara de suspensión Karat Blau de Ingo Maurer.

Vía: visto en MI CASA. Vivienda publicada en Nuevo Estilo.

Stop the water while using me

Un poquito de diseño gráfico y de conciencia ecológica para comenzar este jueves. Os presento esta línea de cosméticos. Se llama Stop the water while using me (Cierra el agua mientras me estás usando). La marca la ha creado la agencia de publicidad Kolle Rebbe y su departamento Korefe (Hamburgo), para la compañía T.D.G. Vertriebs & Co.

Como podéis ver, la propia marca es una auténtica llamada a la sociedad a que de una vez por todas seamos respetuosos con el medio ambiente. Pero además, no se trata sólo de una estrategia comercial, sino que la marca utiliza ingredientes naturales y orgánicos, su packaging es biodegradable y se produce de forma completamente sostenible.

Stop the water while using me es, según la compañía, una “línea de cosméticos de alta calidad que reúne los requerimientos ecológicos imprescindibles en la sociedad de hoy. Estos productos establecen nuevos estándares en la conciencia y protección ambiental”.

En relación al diseño de los productos, Thomas Stritz (creativo de Kolle Rebbe) explica: “Ceñimos la imagen al blanco y negro, y elegimos una tipografía hecha a mano, para hacer énfasis no solo en la originalidad de la marca. Queríamos destacar también el mensaje”.

El diseño corporativo transmite una sensación de austeridad. El único elemento gráfico es la tipografía. El diseño no contiene más elementos (aparte de una línea dibujada a mano). El diseño es tan sencillo como comportarse de manera amable con el medio ambiente: cerrando el grifo. El producto ha tomado la ruta más directa para llamar la atención sobre este mensaje: ha convertido el mensaje en la propia marca”, añade Thomas Stritz. ¿Qué os parece? ¿Lo veis original? ¿Efectivista? ¿Será realmente tan sostenible y ecológico como anuncian?

Vía: Lo vi ayer publicado en Yorokobu por Mar Abad y no he podido resistirme.

Paul Cézanne

«Todo en la naturaleza se modela según la esfera, el cono, el cilindro. Hay que aprender a pintar sobre la base de estas figuras simples; después se podrá hacer todo lo que se quiera

Paul Cézanne (1839 – 1906).

En el 172 Aniversario de su nacimiento. Imagen: Paul Cézanne, Autorretrato con sombrero, 1873-75. Óleo sobre lienzo, 53 x 38 cm. San Pietroburgo, The State Hermitage Museum.

Una luz para las bicicletas

El joven diseñador Fraser J. Mort ha ideado esta singular luz para la bici. Como explica el texto de abajo, en inglés y mucho más detallado, se basa en un sistema de iluminación LED que, mediante unos patrones autoeditables que el usuario se puede crear y descargar, reproduce dibujos y palabras. Así, por ejemplo, se puede indicar con flechas cuando vas a realizar un giro, con un símbolo de stop cuando vas a frenar o con una carita triste cuando te estás mojando por la lluvia.

«Bike Light is an LED dot matrix, where the cyclist can design and download their personalized graphics, animations or phrases to use as their rear light. Bike light is milled out from one solid piece of aluminum, which encloses the 8×8 LED dot matrix. The bike dock is made from ABS plastic, and connects to the bicycles dynamo via a USB socket in the back of the light. The light is designed to look at home either on a bike or plugged into a home computer. Bike Light can be programmed with still graphics, animations or words and phrases via web-based software.»

En el siguiente video se muestra todo el proceso de creación de los patrones y cómo funciona en la carretera.

© Fraser J Mort

Bokeh Kit para tu cámara reflex

Para este lunes, un poquito de técnica fotográfica: el Bokeh es un término japonés que significa desenfoque y que, en fotografía, da como resultado una imagen con un fondo desenfocado y un objeto más cercano que se aprecia de forma nítida. Mientras que unos objetivos muestran los objetos desenfocados como manchas circulares, otros lo hacen en otras formas, colores y contrastes. (Imagen superior).

Pues bien, precisamente para crear este efecto, pero con un toque todavía más original, Photojojo presenta un set de filtros para jugar con el foco, las formas y las luces. Este es un ejemplo de lo que se puede realizar con un filtro con forma de estrella.

El Bokeh Kit cuenta con 21 filtros de diferentes formas que se colocan sobre el objetivo de la cámara, con una goma de pollo, en el momento en el que se deseen realizar las fotografías.

Puedes comprar el kit por 18,70 Euros al cambio, en la página de Photojojo. Y si tienes la suerte de ser un manitas, puedes probar la técnica fabricándote tú tus propios filtros.

Vía: Compradicción

Le Corbusier

«Prefiero dibujar a hablar. El dibujo es más rápido y deja menos lugar a mentiras.»

Le Corbusier ( 1887–1965).

¡Ahora las tostadas se imprimen!

Ya se que está TODO inventado. ¿Pero esto?

Sí Señores, esto es la auténtica tostadora-impresora. Un diseño del ingeniero Othmar Muhlebach, quien ha trabajado durante toda su vida en la industria del mueble. Hace 4 años decidió ir hacia su verdadera pasión, el diseño, y volver a estudiar. Ahora Othmar, con 41 años, acaba de finalizar su carrera en diseño del producto y de abrir su propio estudio de diseño en Lucerna, Suiza.

Con esas tostadoras (las clásicas americanas) sólo puedes hacer dos tostadas a la vez, no sabes cómo va el proceso de tostadura, son difíciles de limpiar, voluminosas y por lo general no son particularmente bonitas. Mi tostadora es algo que se puede exhibir, tal y como se hace con la máquina del café” explica Othmar. De momento ha ganado el segundo premio en el Berner Design Award, que no es poco. En esta web podréis leer un artículo muy interesante al respecto.

Saludos y buen fin de semana!

Soy txikitero!

Esta semana ando un poco desbordada… ¡Cómo cuesta volver a la rutina! Un poco tarde en el día pero aquí estoy, con un ejemplo de cómo coger un objeto tradicional y transformarlo en algo que vuelve a estar de moda. Un poco de marketing, un poco de diseño, et voilà! ¡Yo también soy txikitera!

Hablo de la marca txikito, que ha sacado todo tipo de productos relacionados con esta tradición vasca. Desde el vaso (txikito), hasta camisetas, delantales, cuadernos, réplicas en chocolate… ¡Han sido la sensación estas Navidades en Euskadi! Me gusta que el diseño también sirva para no olvidarnos de viejas glorias de nuestra cultura y para darlas a conocer fuera de nuestras fronteras.

Para los que no seáis del País Vasco os cuento: El txikiteo consiste en la ronda diaria de las cuadrillas de amigos antes de comer o de cenar, en la que los participantes toman tantos ‘txikitos’ o vasitos de vino (tinto y casi siempre peleón) como bares hay en su recorrido.

Pues bien, lo más peculiar de esta tradición es el propio vaso de vino (el txikito)que se utiliza desde hace más de un siglo. Llama la atención por su gran peso, su reducida capacidad y el particular diseño de su base. A pesar de su aparente tosquedad, este vaso de vino es una obra prácticamente  artesanal, de ahí que cada uno sea ligeramente diferente y que no se vea fuera del País Vasco (incluso ahora cuesta encontrarlo ahí…)

Se trata de un vaso muy grueso con un borde de 5 milímetros, fabricado con vidrio prensado y ‘soplado a molde fijo con trabajo al puntil’. También es grande, ya que mide 9,5 centímetros de alto, casi como una jarra pequeña de cerveza. El diámetro de seis centímetros da una idea de su gran anchura.A pesar de sus dimensiones, la altura del cuenco es de tan sólo cuatro centímetros, lo que hace que su capacidad de vino sea muy reducida, apenas 7cl. Todas estas características dotan al conjunto de un peso ¡de más de 620 gramos! Esta particularidad lo hacía ideal para las cuadrillas de amigos en sus largas rondas por los bares de los barrios bilbaínos para que no les temblara la mano independientemente de la cantidad de alcohol ingerida.

Para terminar este eterno post, os dejo esta promo del programa de humor Vaya Semanita sobre el tema… En próximas ediciones hablaré sobre la bota de vino y el botijo, ¡Que viva el diseño tradicional! ;) ¡Hasta mañana!

Vía: Toda la información la he obtenido en web txikito.es la cual es un ejemplo de buena documentación sobre un tema. En ella podéis, además, comprar todos estos productos.