Archivo de la etiqueta: música

Kurt Cobain

Kurt Cobain

“La música es sinónimo de libertad, de tocar lo que quieras y como quieras, siempre que sea bueno y tenga pasión, que la música sea el alimento del amor.”

Kurt Cobain. (1967 – 1994)

Una vivienda en Malasaña

Malasaña (1)

Hoy lunes viajamos hasta Madrid, al barrio de Malasaña, para colarnos dentro de la vivienda de un director artístico de la productora discográfica Universal Music.

Malasaña (2)

“Situado en una de las zonas más legendarias de la movida madrileña, este piso conserva todos los ingredientes del barrio donde se encuentra: es abierto, divertido, alternativo y un punto retro, como las viejas tiendas y tabernas con puertas de madera que aún pueblan las calles de Malasaña.”

Malasaña (3)

En la reforma de esta vivienda contrastan los elementos antiguos que se han conservado, como los pilares, las contraventanas y los muebles vintage y ready-made, con las ideas más modernas, como que las habitaciones se han abierto para crear espacios diáfanos donde la circulación y la luz fluyen con armonía.

Malasaña (4)

“El propietario se encargó personalmente de buscar un estilo propio para la casa que acogiera, además, sus inquietudes por el arte y por la música. Autores como Chillida o Richard Serra conviven con puntales piezas de diseño consagrado, con elementos creados por el mismo propietario o con objetos vintage recuperados de mercadillos o regalados por amigos y familiares.”

Malasaña (5)

Una casa acogedora, donde todos y cada uno de los elementos que la forman están ahí por una razón, ya sea por ser una pieza de coleccionismo, una obra de arte, un recuerdo o un regalo.

Malasaña (6)

Malasaña (7)

Malasaña (8)

Malasaña (9)

Malasaña (10)

Malasaña (11)

Vía: Nuevo Estilo

William Shakespeare

William Shakespeare

“Si la música es el alimento del amor, sigan tocando”

William Shakespeare. (1564 – 1616)

Katachi, un videoclip hipnótico

El tornillo que te falta - Katachi (1)

Los directores Kijek/Adamski han dirigido este videoclip llamado Katachi, del cantautor japonés Shugo Tokumaru.

El tornillo que te falta - Katachi (2)

Para realizarlo, han creado y animado 2,000 siluetas hechas de PVC. El resultado hipnotiza.

El tornillo que te falta - Katachi (3)

¡Feliz domingo tornilleros!

Vía: Me lo contó Dan. Visto también en 40fakes.

Music Posters by Jason Munn

JasonMunn_BenFoldsFive_Poster

Seguimos el día con una selección de carteles musicales, diseño de Jason Munn.

JasonMunn_BenjaminGibbard_Poster

JasonMunn_CassMcCombs_Poster

Jason Munn es de Wisconsin, aunque ahora considera que Oakland es su hogar. Hace casi diez años, Jason comenzó a hacer carteles para los locales y músicos independientes de su ciudad, diseñando bajo el seudónimo de The Small Stakes. Ahora, vuelve a adoptar su nombre para continuar centrándose en los carteles y en las ilustraciones.

JasonMunn_DeathCabForCuite_MagikMagik_1_Poster

JasonMunn_DeathCabForCuite_Poster

Puedes ver todo su trabajo y comprar algunos de estos carteles en su web.

JasonMunn_FOTC_Australia_Poster

JasonMunn_GlenHansard_Poster

“Jason’s work has appeared in numerous exhibits and publications. A selection of his posters are part of the permanent collection at the San Francisco Museum of Modern Art and Denver Art Museum.”

JasonMunn_Gotye_Poster

JasonMunn_R.E.M._Poster

Images © Jason Munn. Vía: Paper Boots

21 Balançoires – An exercise of musican cooperation

Mouna Andraos y Melissa Mongiat de Daily Tous Les Jours nos presentan esta instalación interactiva en Montreal. Los peatones tienen a su disposición 21 columpios que al moverse se convierten en instrumentos musicales, tanto para adultos como para niños.

“21 Balançoires takes over a newly open space in front of Université du Québec à Montréal’s Science Faculty. Together with Luc-Alain Giraldeau, an animal behaviour professor from the faculty, we explored the topic of cooperation which states that together we achieve better things than separately.”

“The result is a giant collective instrument made of 21 musical swings; each swing in motion triggers different notes, all the swings together compose a piece, but some sounds only emerge from cooperation. The project stimulates ownership of the new space, bringing together people of all ages and backgrounds, and creating a place for playing and hanging out in the middle of the city centre.”

Technological partner: Eski. Created and produced with support from Quartier des spectacles de Montréal.

Coca Cola Beatbox Pavilion

Hoy arrancan oficialmente Los Juegos Olímpicos de Londres 2012. Esta mañana han sonado todas las campanas del Reino Unido para celebrarlo, entre ellas la del Big Ben, que ha redoblado 40 veces en 3 minutos.

En el blog no tenemos campanas, pero también queremos unirnos a esta fiesta del deporte con una pequeña entrada, sobre una de las muchas cosas espectaculares que han organizado en Londres para estos días. Se trata del pabellón Coca Cola Beatbox, diseñado por Asif Khan y Ohrstedt Pernilla.

Es una fusión experimental
 de la arquitectura, el deporte, la música y la tecnología que crea una experiencia sensorial increíble. La propia estructura del edificio actúa como un instrumento musical, permitiendo a los visitantes interactuar con el pabellón de una forma nunca antes vista.

“The Coca-Cola Beatbox invites visitors to get hands-on with its structure, which is made from over 200 touch-sensitive translucent air pillows. Touching the pavilion is like playing a giant musical instrument. You can climb to the top of the pavilion via a 200m ramp within the crystalline structure, leading to incredible views over the Olympic Park. The ramp then plunges down into the heart of the pavilion which will feature an interactive light installation by Jason Bruges.”

El Beatbox Coca-Cola forma parte de la campaña Coca-Cola’s Future Flames que tiene como objetivo sacar a la luz a las estrellas más brillantes de Gran Bretaña e inspirar a otros jóvenes a perseguir sus pasiones.

“Coca-Cola has spent two years working with partners including The Architecture Foundation, the Royal College of Art and experimental theatre company London Quest.  Together, these organisations have helped Coca-Cola bring together the best in emerging talent across design, performance and technology as part of its commitment to using its sponsorship to shine a light on inspirational young people – its Future Flames.  The result is a pavilion that is created by, embodies and celebrates the passions of thousands of Coca-Cola Future Flames who make a positive contribution to their local communities every day.”

Puedes leer más acerca de este proyecto aquí.

Images © Hufton & Crow

Georges Braque

“El jarrón da forma al vacío y la música al silencio.”

Georges Braque. (1882 – 1963)

Tal día como hoy, en 1882, nació el pintor y escultor francés Georges Braque. Hoy se le considera, junto con Pablo Picasso y Juan Gris uno de los tres creadores del cubismo.

(Otra cita suya aquí.)

Program Your 808 by Rob Ricketts

Rob Ricketts es un diseñador gráfico que vive y trabaja en Birmingham. Uno de sus proyectos más destacados es esta serie de pósters.

Son unos carteles informativos que detallan cómo se programaron algunas de las secuencias de batería más notables utilizando el instrumento Roland TR-808 Drum Machine. Los puedes comprar aquí.

“A series of informative posters detailing how some of the most notable drum sequences were programmed using the Roland TR-808 Drum Machine. Each sequence has been analyzed and represented as to allow users to re-programme each sequence, key for key.”

Vía: me lo contó Rodri, un lumbreras.

Against The Grain

Against The Grain es un videoclip del director Jonathan Chong (film maker/animator/VJ Dropbear) para Hudson, un grupo emergente de Melbourne de música indie-folk . Un clip, en stop-motion, vibrante y colorido, que gira en torno a uno de los pilares de nuestras humildes esfuerzos artísticos a lo largo de la infancia: los lápices de colores.

Vía: Fubiz