Archivo de la etiqueta: fotografía

The Neighbors

©Arne Svenson - Neighbors (1)

Hace tiempo que quería enseñaros el trabajo del fotógrafo estadounidense Arne Svenson.

©Arne Svenson - Neighbors (10)

En especial, su serie «The Neighbors« que está formada por fotografías que el artista toma, desde su estudio, a las ventanas de sus vecinos de Manhattan.

©Arne Svenson - Neighbors (3)

Un proyecto que ha dado mucho de qué hablar…

©Arne Svenson - Neighbors (7)

Por un lado por la calidad de las imágenes, que podríamos englobarlas dentro de la fotografía documental, y por el interés que despierta ese voyeurismo tan indiscreto que nos incita a todos a seguir mirando.

©Arne Svenson - Neighbors (4)

Por el otro, por las quejas de robo de la intimidad que ha despertado entre los retratados. El autor, obviamente los fotografió sin su consentimiento y estos le denunciaron.

©Arne Svenson - Neighbors (9)

Ahora un tribunal le ha dado la razón.

©Arne Svenson - Neighbors (6)

«No pretendo fotografiar a la gente como individuos específicos, identificables, sino como meros representantes de la especie humana, de nosotros mismos. Cuidando de no revelar sus identidades, a la postre la fuerza de las imágenes reside en que podemos vernos a nosotros mismos en esas figuras anónimas.»

©Arne Svenson - Neighbors (12)

©Arne Svenson - Neighbors (11)

©Arne Svenson - Neighbors (8)

©Arne Svenson - Neighbors (2)

©Arne Svenson - Neighbors (5)

Images © Arne Svenson.

Kawashima Kotori

Kawashima Kotori (1)

Para el sábado fotográfico de hoy os enseño las imágenes de Kawashima Kotori quien se dedicó a fotografiar a la hija de unos amigos en su día a día.

Kawashima Kotori (2)

Estas fotografías han dado la vuelta al mundo, han sido mostradas en numerosas exposiciones e incluso han sido editadas en un libro.

Kawashima Kotori (4)

La verdad es que no me extraña nada, viendo lo entrañables que son y la fuerza de los momentos retratados…

Kawashima Kotori (6)

Kawashima Kotori (7)

Kawashima Kotori (8)

Vía: Una de tantas cosas bellas de Kireei

George Hurrell

George Hurrell - Buster Keaton

¡Buenos días! Hoy es sábado, así que rescatamos las entradas sobre fotografía para hablar de los retratos de George Hurrell.

Errol Flynn - by George Hurrell 1938

George Hurrell - Joan Crawford 2

Este fotógrafo estadounidense nació en el año 1904 y murió en 1992, dejando un importante legado de imágenes que capturan el glamour del Hollywood de los años 30 y 40. 

George Hurrell - Joan Crawford

Se le conoce como el «Grand Seigneur of the Hollywood Portrait» y en sus fotografías vemos a las estrellas más icónicas de la época.

Humphrey Bogart - by George Hurrell c1938-39

En esta selección de imágenes vemos a los actores y actrices: Buster Keaton, Errol Flynn, Joan Crawford, Humphrey Bogart, Veronica Lake y Bette Davis, respectivamente.

George Hurrell - Veronica Lake

Podéis ver toda su galería en el siguiente enlace.

George Hurrell - Bette Davis

Vía: Cada día un fotógrafo. Images © George Hurrell.

Elena Shumilova, retratos de una madre

Elena Shumilova  (1)

Este sábado fotográfico volvemos al s.XXI para perdernos en las atmósferas mágicas que Elena Shumilova nos captura con su cámara.

Elena Shumilova  (2)

Elena Shumilova  (3)

Elena, que vive en Rusia, tiene una granja llena de animales, enclavada en un paisaje espectacular.

Elena Shumilova  (4)

Elena Shumilova  (5)

Estos animales acompañan a sus dos hijos, protagonistas de casi todas sus instantáneas, en un sin fin de aventuras por los caminos nevados, los bosques, las campas, los lagos y los interiores de la propia granja.

Elena Shumilova  (6)

Elena Shumilova  (7)

Son imágenes tiernas, que enseñan el lado más amable de la infancia, donde cada día está lleno de aventuras, de mascotas, de amistad, de momentos alegres y de miles de cosas por descubrir y de las que aprender.

Elena Shumilova  (8)

Elena Shumilova  (9)

“When shooting I prefer to use natural light – both inside and outside. I love all sorts of light conditions – street lights, candle light, fog, smoke, rain and snow – everything that gives visual and emotional depth to the image.”

Elena Shumilova  (10)

Elena Shumilova  (11)

Puedes ver muchísimas más fotografías de esta madre artistaza en Flickr y en 500px.

Elena-Shumilova-16

Elena Shumilova  (12)

Images © Elena Shumilova. Vía: Bored Panda.

Henri Cartier-Bresson

Henri Cartier-Bresson (2)

Hoy, en el blog, celebramos el primer sábado fotográfico del 2014 con el francés Henri Cartier-Bresson (1908 –2004), sin duda una de las figuras más importantes de la fotografía del siglo XX.

Henri Cartier-Bresson (5)

Considerado el padre del fotorreportaje y cofundador de la Agencia Magnum, para muchos Cartier Bresson es una figura mítica, «el ojo del siglo» como lo definió Pierre Assouline, uno de sus mejores biógrafos.

Henri Cartier-Bresson (3)

Predicó siempre con la idea de atrapar el instante decisivo, lo que se traduce en sus «imágenes a hurtadillas«.

Henri Cartier-Bresson (6)

Henri Cartier-Bresson (11)

Se trataba de poner la cabeza, el ojo y el corazón en el mismo momento en el que se desarrolla el clímax de la acción.

Henri Cartier-Bresson (1)

Henri Cartier-Bresson (4)

Henri Cartier-Bresson (2)

A lo largo de su carrera, retrató a personajes como Pablo Picasso, Henri Matisse, Marie Curie, Fidel Castro, Ernesto «Che» Guevara… Cubrió importantes eventos, como la muerte de Gandhi, la Guerra Civil Española, la Segunda Guerra Mundial, fue el primer periodista occidental que pudo visitar la Unión Soviética tras la muerte de Stalin, etc.

Henri Cartier-Bresson (1)

Henri Cartier-Bresson (7)

Además, junto a su esposa, la también fotógrafa Martine Frank, creó en el año 2000 una fundación encargada de reunir sus mejores obras, situada en el barrio parisino de Montparnasse.

Henri Cartier-Bresson (9)

Henri Cartier-Bresson (12)

Henri Cartier-Bresson (10)

Images © Henri Cartier-Bresson

Arnold Newman

ARNOLD NEWMAN - Stravinsky

¡Buenos días tornis!

ARNOLD NEWMAN - Truman Capote

Como sabéis, hoy es el último sábado del año, un día muy ajetreado para los que tenemos un comercio, pero no podía dejar de pasarme por aquí para seguir con la buena tradición de los sábados fotográficos.

Surrealist Salvador Dali’, New York, 1951

Al principio he pensado en escribir alguna inocentada, pero como no estoy muy inspirada y me iba a quedar un churro he decidido ir al grano y hablaros del fotógrafo que me ha venido hoy a la memoria y que realmente interesa: Arnold Newman.

ARNOLD NEWMAN - Ben Gurion

ARNOLD NEWMAN - Georges Segal 1964

Este fotógrafo norteamericano, que nació en Nueva York en el año 1918 y que murió en el 2006, es especialmente conocido por sus retratos a artistas, donde era habitual que empleara elementos u objetos relacionados con los intereses o con la profesión del retratado.

Portrait of Scupltor Alberto Giacometti

Entre los famosos a los que retrató, se encuentran celebridades de la talla de Marcel Duchamp, Piet Mondrian, Igor Stravinski, Salvador Dalí, Pablo Picasso, Capote, Ronald Reagan, Paul Auster, Woody Allen,…

ARNOLD NEWMAN - Pei 1967

ARNOLD NEWMAN - Andy Warhol 1973

Además, son famosas sus colaboraciones con revistas como Harper’s Bazaar, Fortune, Life (donde hizo 24 portadas a lo largo de su vida), New York Times, Portfolio o «Werbung» y sus exposiciones en numerosas galerías y museos, como el MOMA o el Museo de Artes Fotográficas de San Diego.

ARNOLD NEWMAN -  Bernsteinr

ARNOLD NEWMAN - Woody Allen

Images © Arnold Newman. Artistas retratados: Stravinsky, Truman Capote, Dalí, Ben Gurion, Georges Segal, Giacometti, Pei, Andy Warhol, Woody Allen.

Robert Doisneau

Robert Doisneau (4)

Hoy viajamos en el tiempo para hablar de otro gran fotógrafo del siglo veinte: Robert Doisneau.

Robert Doisneau (9)

Nació y murió en París (1912 – 1994) y probablemente le conozcáis por su obra más famosa y una de las más reproducidas de la historia: el beso (Le baiser de l’hôtel de ville), que retrata a una pareja besándose frente al ayuntamiento de París, en el año 1950.

Robert Doisneau (1)

Imagen que, por cierto, años después fue llevada a juicio por varias parejas que decían ser los retratados y que pedían su parte de las ganancias. El juicio lo ganó Doisneau, ya que pudo demostrar que la pareja estaba formada por unos estudiantes de la escuela de teatro a quienes Doisneau había contratado y pagado en su momento.

Robert Doisneau (2)

Anécdotas aparte, es de recibo reconocerle a este fotógrafo su legado artístico e histórico.

Robert Doisneau (3)

Grabador litográfico y tipógrafo de formación, fue un fotógrafo autodidacta que retrató la vida cotidiana de París.

Robert Doisneau (5)

Sus imágenes, con esa fuerza y belleza que sólo sabe dar la fotografía en blanco y negro, ayudaron a crear la leyenda de un París romántico y representó, como pocos, una época de exaltación del sentimiento.

Robert Doisneau (6)

Robert Doisneau (7)

Robert Doisneau (8)

Leo Fuchs

Shirley MacClaine and her daughter

Ya amanece y el blog despierta con un sábado fotográfico más.

Rock Hudson and Doris Day

Hoy nos centramos en recordar a Leo Fuchs.

Leo_Fuchs_1949

Nació en el año 1929, en Viena, en el seno de una familia judía, lo que le obligó a emigrar a Nueva York al comienzo de la Segunda Guerra Mundial.

Paul Newman por Leo Fuchs

Empezó a trabajar como fotógrafo, siendo todavía muy joven, en algunos de los clubs nocturnos de Broadway para, poco después, comenzar a publicar en revistas.

Leslie Caron

En los años 50 comenzó a trabajar en los rodajes a los que Fuchs asistiría, primero como foto fija y, más adelante, como special photographer.

Gregory Peck y Mary Badham en Matar a un Ruiseñor

Este trabajo le permitió tener acceso a las estrellas de cine y fotografiarlas, algo que resultó ser toda una revolución ya que hasta ese momento, desde Hollywood sólo llegaban a los medios de comunicación las imágenes que los estudios proporcionaban, que solían ser fotogramas.

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La curiosidad del público por ver a las estrellas fuera de las películas que protagonizaban, hizo que las revistas empezaran a demandar más imágenes personales y enviaran sus reporteros a Hollywood, que tenían que ganarse la confianza de las personas que retratar.

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Y Fuchs se convirtió en uno de los favoritos. Tuvo acceso a prácticamente todos los grandes de los 50 y 60

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De hecho, con algunos, lo que se inició como una relación profesional se convirtió en amistad: Grant fue uno de sus mejores amigos; Gregory Peck, el padrino de su hijo Alexandre, y con Paul Newman y su mujer, Joane Woodward, los Fuchs fueron de vacaciones.

Gina Lollobrigida

Vía: La Vanguardia

Richard Avedon

Richard Avedon (2)

Un nuevo sábado y con él una entrada de fotografía, nada más y nada menos que con Richard Avedon como protagonista.

Richard Avedon (7)

Y es que creo que serán pocos los amantes de esta disciplina que no conozcan la carrera y obra de este gran artista.

Richard Avedon (4)

Nacido en Nueva York, en el año 1923, Richard Avedon fue uno de los más reputados fotógrafos de moda y retratistas.

Richard Avedon (6)

En sus trabajos consiguió elevar la fotografía de moda al rango de lo artístico, al conseguir acabar con el mito de que los modelos debían proyectar indiferencia o sumisión. Por el contrario, en sus fotografías los modelos eran personajes libres y creativos en sus gestos dentro de escenarios dinámicos y bajo esquemas compositivos previamente decididos.

Richard Avedon (13)

Sus retratos, aparentemente sencillos pero profundamente psicológicos, de personalidades famosas y desconocidas posando frente a un inmaculado fondo blanco, muestran a un cuidadoso fotógrafo capaz de plasmar en papel fotográfico rasgos inesperados de los rostros de personajes de la envergadura de Truman Capote, Henry Miller, Humphrey Bogart o Marilyn Monroe, entre muchos otros.

Richard Avedon (10)

Su método era sencillo pero efectivo, la derrota anímica del contrario fotografiado a través de largas y cansadas sesiones de hasta cuatro horas. Así desnudo, el retratado e indefenso era capaz de mostrar su personalidad más sincera.

Richard Avedon

Cuando Richard Avedon murio, en el año 2004, el periódico The New York Times publicó un obituario afirmando que «sus fotografías de moda y sus retratos habían ayudado a definir, en Estados Unidos, durante el último medio siglo, la imagen de belleza, elegancia y cultura.»

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Richard Avedon (11)

Richard Avedon (12)

Richard Avedon (9)

Terry O’Neill

Terry O'Neill

Retomamos los sábados fotográficos hablando de Terry O’Neill, que me viene a la mente gracias a la retrospectiva «El rostro de las leyendas» que puede visitarse en el Espacio Fundación Telefónica de Madrid.

Shrimpton & Stamp

En ella se puede ver, hasta el próximo 12 de enero, 62 instantáneas en blanco y negro y en color que recorren las cinco décadas de trabajo del artista.

Terry O'Neill (8)

Terry O'Neill (9)

La carrera de este fotógrafo británico comenzó en los años 60 a partir de un golpe de suerte. Su intención era viajar a Estados Unidos para convertirse en músico y acabó haciendo una foto al secretario de Asuntos Exteriores británico dormido en el aeropuerto de Londres. Un periódico compró la imagen y su carrera dio un giro de 180 grados.

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Su estilo personal se define en dos factores, el uso de una cámara de 35mm, mucho más ligera y manejable que la mayoría de equipos de la época, y el tiempo que pasaba con sus retratados, con quienes pasaba días enteros, convirtiéndose en su sombra. El resultado es un estilo natural, directo e informal que se mantiene a lo largo de su carrera.

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Terry O'Neill (15)

O’Neill fue además pionero en retratar a grupos de música. Fue el primero en fotografiar a los Beatles y a los Rolling Stones, y publicar ese material en prensa.

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Terry O'Neill (5)

Además, también ha podido fotografiar a grandes supermodelos, desde Jean Shrimpton hasta Naomi Campbell o Kate Moss, así como a bellísimas actrices de la talla de Ava Gardner, Raquel Welch o Goldie Hawn.

Kate Moss

Según O’Neill, las tres reglas fundamentales de un gran fotógrafo son: ser invisible, tener paciencia y saber combinar la discreción y las relaciones públicas. Esto le ha valido un éxito indiscutible a través de unas imágenes espontáneas y cercanas. En la actualidad acepta encargos excepcionalmente.

Terry O'Neill (7)

Información vía Fundación Telefónica. Imágenes © Terry O’Neill.