Archivo de la categoría: Diseño

TIËSTO, un nuevo concepto de floristería

Esther se ha puesto en contacto conmigo para contarme el nuevo negocio que, junto a su madre, ha abierto en Barcelona. Y como desde El tornillo que te falta no hay nada que nos guste más que apoyar a los nuevos creativos y emprendedores aquí va este pequeño post dedicado a ellas.

En la calle Balmes, a la altura de Plaza Kennedy, podréis encontrar TIËSTO, un nuevo concepto de floristería, donde el diseño tiene una atención preferente.

En TIËSTO encontrarás flores, sí. Y mucho más. La empresa nace de la idea de que todo empieza desde la raíz. Que es tan importante la flor como el objeto que la sostiene, la tierra en la que se planta, el papel que la envuelve, el  agua que la riega, la luz que la alimenta.

Además, también organizan talleres y cursos para aprender todo tipo de temas relacionados con las flores y plantas, su cuidado y la decoración con ellas.

Desde aquí os mandamos mucha suerte!

Hope. Flagship Store in Stockholm

Buenos días! Empezamos la semana con un poquito de retail design, un campo que no hemos tocado mucho en este blog y que ya es hora de darle más cabida. El diseño comercial resulta especialmente interesante ya que engloba bastantes disciplinas (interiorismo, iluminación expositiva, diseño gráfico, publicidad, diseño de producto,…) y que encima suele ser de lo más puntero y actual, ya que muchas tiendas renuevan su aspecto cada pocas temporadas.

En este caso, combinamos el diseño escandinavo que tanto nos gusta por aquí con la moda y el diseño de complementos y así nace la firma sueca hope. Esta es su tienda estrella en Estocolmo, su Flagship Store, como la llaman ahora.

Paredes, suelos y techos en blanco impoluto. Unos listones de madera conforman las estanterías y las carpinterías, las sillas en madera vista y madera lacada en negro y el toque de color, que únicamente se incorpora a través de los objetos que están a la venta: la ropa y el calzado.

Las instalaciones, a pesar de ser vistas, se camuflan al mantener en todas ellas un blanco riguroso.

En definitiva, un conjunto bien logrado que crea un espacio sosegado y elegante, dónde lo realmente atractivo son los objetos que están a la venta.

Store concept by christian halleröd & johan lytz
Images by brendan austin

Vivienda unifamiliar en Singapur

Buenos días! Para este jueves soleado os traigo una vivienda unifamiliar de 150m2, localizado en Singapur, obra de los arquitectos Tristan & Juliana. Rodeada de exuberante vegetación, es una casa que transmite tranquilidad.

La vivienda destaca por sus grandes ventanales por las cuales penetran la luz natural y las vistas del jardín. El techo inclinado, con las vigas de madera dota al espacio de una gran amplitud.

Los panelados de madera clara y los tonos blancos y grises de los acabados y el mobiliario contrastan con las piezas en madera rústica, como las mesas del comedor y la sala de estar. También ayuda a generar este contraste de espacios el juego de paredes, estanterías y puertas pintadas en negro.

La iluminación es, en su mayoría, indirecta, creando un confort visual enorme y aportando elegancia a todas las estancias.

Estos son los planos en planta de la distribución de la vivienda antes y después de la reforma.

Images: © Rupert SingletonImageGarden

Vía: arch daily

Against The Grain

Against The Grain es un videoclip del director Jonathan Chong (film maker/animator/VJ Dropbear) para Hudson, un grupo emergente de Melbourne de música indie-folk . Un clip, en stop-motion, vibrante y colorido, que gira en torno a uno de los pilares de nuestras humildes esfuerzos artísticos a lo largo de la infancia: los lápices de colores.

Vía: Fubiz

Rounded Loft

A1 Architects firman este loft en Praga. Se trata de un antiguo ático de 220 m2, dividido en dos plantas. En la planta inferior encontramos las zonas comunes (sala de estar y cocina) y tres dormitorios, una sala de estudio así como espacios de almacenamiento, la mayoría integrados en la propia construcción. En el nivel superior está la suite para invitados.

El estilo loft, sin elementos divisorios, con espacios comunes de gran tamaño y fluidez, permanece muy marcado en todas las estancias. Para poder potenciar esa fluidez entre espacios, los arquitectos optaron por redondear algunas de las esquinas, para suavizar paredes y estancias. “Gracias a estos rincones uno se mueve con libertad, de alguna forma los bordes de las paredes desaparecen”, explican los arquitectos.

La escalera que sube a la segunda planta, en la que se han integrado la chimenea y la biblioteca, también está realizada en formas redondeadas. La barandilla es una fina red de acero inoxidable.

La elección de los materiales en el proyecto de esta vivienda ha sido muy exhaustiva. Su denominador común es la neutralidad y naturalidad. La mayoría de piezas de madera se han hecho a medida y baldosas beige de gran formato se han utilizado en los suelos de la planta baja para potenciar la idea de continuidad.

En la mayoría de casos se han mantenido los antiguos pilares estructurales de madera.  En la cocina, el granito negro combina con el mármol brillante de las paredes y ambos contrastan con la mesa del comedor, realizada en madera de nogal sin tratar. La transición a la zona de estar se hace a través de una pared redondeada y enlucida en gris.

Vía: diarioDESIGN. Imágenes: A1Architects – MgA. David Maštálka.

La lámpara Fortuny

Esta entrada de hoy entrelaza el pasado y el presente del diseño de iluminación. El protagonista que hoy nos atañe es Mariano Fortuny y Madrazo, hijo del gran pintor español Mariano Fortuny, y de Cecilia de Madrazo, hija del también pintor Federico de Madrazo y hermana de Raimundo de Madrazo.

Hombre de gran creatividad y cultura, se desenvolvió en distintas áreas artísticas: fue pintor, grabador, fotógrafo, diseñador textil, diseñador de moda y escenógrafo español; en definitiva, una de las mentes más creativas de principios del siglo XX.

Sus necesidades lumínicas, al trabajar como fotógrafo y en las artes escénicas, le animaron a crear la  lámpara Fortuny, capaz de iluminar una estancia de forma indirecta pero manteniendo una gran potencia lumínica. Este sistema, que él mismo patentó, se conoció como «el Sistema Fortuny» o también «Cúpula Fortuny«.

Estas lámparas se pueden ver hoy en día en muchas de las mejores decoraciones de interiores. Algunas rescatadas de anticuarios y otras, la mayoría, se tratan de versiones renovadas. La firma italiana Palluco ha realizado tres versiones: fortuny, fortuny rubelli y fortuny giudecca 805.

Fortuny: «En ocasión de su centenario la Fortuny se propone en una versión que exalta aun más la pureza de sus líneas. He aquí, por una parte, la discreta elegancia y, por la otra, contemporáneamente, la modernidad del blanco que subrayan el carácter siempre actual de este objeto. Lo actual de esta lámpara va más allá del lugar y del momento presente: han aparecido rayos de plata en una rítmica secuencia de reminiscencia cinético-futurista, signo distintivo de un dinámico impulso hacia el futuro.»

Fortuny Rubelli: «De la colaboración con Rubelli, nace la nueva reedición de la lámpara Fortuny, donde el tejido se convierte en protagonista junto a la luz. Diseñada por la creadora de tejidos Dominique Kieffer, la pantalla expresa la extraordinaria capacidad de Fortuny de ser siempre actual y de renovarse con elegancia, una elegancia nunca ostentada pero, sin duda, de gran efecto. La parte interna del difusor está realizada en lino, material natural desde siempre en el centro de la investigación estética de la estilista francesa, entrelazado con preciosos hilos de oro. La parte externa está hecha con tafetán plisado, como una serie de pequeñas olas de sombras y luz. Una evocación de la técnica de plisado de la seda ideada por Mariano Fortuny en 1909, hace cien años.»

Fortuny giudecca 805: «Como dos almas gemelas que vuelven a encontrarse después de mucho tiempo, salta de nuevo la chispa entre la lámpara diseñada por Mariano Fortuny y Madrazo en 1909 y las apreciadas telas elaboradas por Fortuny, tejeduría, conocida en todo el mundo, fundada por el mismo Mariano Fortuny en la isla de Giudecca (Venecia) hace casi un siglo. Nuevas decoraciones embellecen la pantalla: son las de los legendarios tejidos Fortuny, elaborados por la empresa homónima, preparados sobre los telares originales y estampados según exclusivos sistemas y técnicas que aún hoy se transmiten de generación en generación.»

Un siglo después, la lámpara Fortuny sigue siendo una pieza «moderna». Sus formas siguen siendo actuales, su función sigue resultándonos útil. Me pregunto, cuántos diseños actuales sobrevivirán así de bien dentro de 100 años.

Imágenes: Palluco

Loreak Mendian, textil también para el hogar

Nace Haritu by Loreak Mendian un nuevo espacio de la firma vasca en el que te vas a encontrar todo tipo de accesorios para el hogar. Manteles, colchas, cojines, delantales, bolsas para el pan e incluso alguna que otra locura, como una funda para el parquímetro.

Esta colección estará a la venta, de momento, a través de su tienda online y en breves, también estarán disponibles en sus tiendas de San Sebastián, Bilbao y Barcelona.

«Un día, hace no mucho, surgió la necesidad de reciclar tejidos y darles un nuevo uso. Esta necesidad, nosotros queremos convertila en virtud, y crear así elementos que siempre hemos querido tener o creído necesitar, y otros que nunca imaginamos diseñar. Por ello hemos creado la línea Haritu, dinámica como ella sola, ya que cada cierto tiempo iremos añadiendo diferentes productos con diferentes patchworks/combinaciones de tejidos.»

Vía: Loreak Mendian Blog

Marc Coffee Table by Gauzak

Gauzak son un equipo interdisciplinar de diseño industrial, afincados en Barcelona, fundado por Leire Pérez, Juan Tomás Carboneras y Arkaitz Arco.

Uno de sus último diseños, que me tiene fascinada, es Marc, un producto dos en uno, ya que es una mesita baja de café y a la vez, funciona como revistero. La pieza está diseñada en varilla de acero, material que, restando peso visual, genera un volumen vacío. Es un producto sobrio y contenido que revela su entidad cuando se utiliza.

La editora es Quattria. En su web podrás adquirir este y otros muchos diseños.

«MARC is a two in one product, coffee table and magazine rack at the same time. The glass top slides smoothly over the top of the table. The magazines are held by cross bars. Steel structure in powder coat. Tempered glass tabletop with a face painted white.»

Tribute to Pixar: Pixar Minimal Posters

Pixar Minimal Posters es un trabajo de Lee Wonchan. Este creativo ha decidido hacer su personal tributo a las películas de animación de Pixar (que según él, hacen el mundo un lugar un poco mejor) creando estos carteles minimalistas.

Puedes ver el resto de la galería y acceder a la tienda online aquí.

Loft industrial en el centro de Barcelona

El loft está ubicado en un inmueble del ensanche barcelonés fechado sobre 1930. Ocupa la parte final de la planta baja, justo en el centro de las dos escaleras de acceso al edificio, y tiene una superficie de unos 800 m2 divididos en dos plantas. 

Es una gran planta rectangular con ventanas a ambos lados que dan a patios interiores de manzana y seis columnas de ladrillo alineadas de dos en dos.

Al parecer el espacio se construyó para albergar las caballerizas de la finca. Más tarde, fue ocupado por los talleres de una imprenta e incluso algunos vecinos recuerdan que el sótano del loft se utilizó como refugio durante los bombardeos de la guerra civil.

Benito Escat, de Invest Pedralbes, realizó las obras de reforma del espacio y las interioristas del MINIM , Agnès Blanch, Elina Vilà y Mercè Colomer, idearon la distribución de los espacios y del mobiliario. 

El encargo que reicibió MINIM de Benito Escat fue conseguir un estudio que fuera habitable con la mínima inversión posible y reciclando el máximo de elementos, tanto de la estructura como del mobiliario original con el que contaba el propietario.

El estilo tenía que respetar las características de un auténtico loft: un espacio único y abierto que tuviera un look muy industrial.

Vía:  MINIM