Llegamos al viernes con un diseño de branding para una pastelería en Nueva York.
Se llama Lulu Cake Boutique y el estudio encargado de desarrollar toda la marca ha sido Peck and Co.
Los textos y logos se construyen a partir de una tipografía de palo seco combinada con otra caligráfica y jugando con los negativos, dependiendo del soporte donde se aplican.
Bolsas, envoltorios, rótulos, textiles, papelería… Todo para crear una imagen de conjunto sofisticada y elegante.
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Me quedan unas dos horas para cerrar la persiana y cogerme estos tres días de fiesta… Pero antes de irme como el Correcaminos os dejo la entrada de hoy: la tarjeta de visita más original y «currada» que he visto en mucho tiempo.
Dejadme que os explique porque este diseño tiene su proceso… Para empezar tenéis que saber que es la tarjeta de visita de un chef. En la imagen superior podéis ver el logo, y la tarjeta antes y después de cocinarla. Sí… habéis leído bien… cocinarla.
Como en toda buena receta, no pueden faltar los ingredientes y los materiales que se necesitan para realizarla: Las cartulinas, los limones, un paño, un cuchillo,… Y aquí viene el proceso, que básicamente consiste en hacer una estampación de unos sellos impregnados en jugo de limón, sobre las cartulinas…
Para después hornearlas…
El resultado final es una serie de tarjetas de visita tostadas al gusto, con un tono dorado muy apetecible!
Bon appétit!
«La vida es fascinante: sólo hay que mirarla a través de las gafas correctas.» (Alejandro Dumas)
Bienvenidos a La Gafería, una «boutique de gafas» situada en la calle Andrés Mellado 47, en Madrid.
Entrad conmigo y dejaros sorprender, porque La Gafería es una óptica muy especial… No sólo por su sorprendente interiorismo, con baldosas hidráulicas en el suelo y mobiliario vintage, sino también por su concepto de ir más allá de ser una óptica al uso.
Esta pequeña gran tienda nace de la necesidad de cambiar la cultura de las gafas existentes y la cara de la gente. Desde el centro de Madrid, este cuidado establecimiento mima la salud visual, al tiempo que imprime su sello personal en cada look a través de la innovación, el trato personalizado y la anticipación a las tendencias en gafas y lentes de contacto.
Con una filosofía basada en la venta de gafas de alta gama, su objetivo es la personalización de las lentes. Con una amplia línea de las principales marcas adquiridas fuera de España, La Gafería se define como óptica boutique y se sitúa a la cabeza de las tendencias a través de su alternativo producto.
En cuanto a su imagen, creo que sobran las palabras… Un concepto de marca bien desarrollado donde la parte gráfica concuerda a la perfección con el interiorismo. Un lugar para perderse en los detalles, para disfrutar de ellos.
Vía: MRA Agencia de Comunicación. Imágenes © Fernando Andrés Puerto
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Si hay algo típico de nuestros veranos eso es la sangría. Tan refrescante, más o menos dulzona (dependiendo de quién la prepare) y con ese puntito de alcohol que te deja achispado con sólo probarla…
Así que siguiendo en esta línea hoy os enseño el packaging de una marca de sangría embotellada que se llama Sangría Lolea.
Es un diseño de estudioversus que homenajea al «typical spanish«.
Con este diseño tan alegre y tradicional me imagino que resultará irresistible para todos los turistas que nos visitan cada año.
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Hoy, en el blog, un poco de branding de la mano de un proyecto del estudio Moodley.
Este equipo de diseñadores austriacos ha desarrollado toda la imagen de marca de Coffee & Kitchen, una cafetería y restaurante en Graz.
Este proyecto me gusta porque es un ejemplo de diseño global, donde un mismo equipo crea un concepto y a partir de él desarrolla una identidad que se aplica no sólo a la marca, sino que también se reconoce en el espacio, en el packaging, etc.
Es un proyecto coherente, fresco, bien hilado y efectivo.
Vía: Good design makes me happy. Images © atelier gies | stainz and Coffee & Kitchen.
Revolviendo y trasteando por la Red me encuentro con el restaurante de Carlos Avellan, de nombre Suculent, que seguro será uno de mis imprescindibles en mi próxima visita a Barcelona.
Esta casa de comidas, como él mismo prefiere definirla, está instalada en la antigua Bodega del Raval, que en el siglo pasado era una peculiar tasca frecuentada por personajes del lumpen y canallas de todo tipo.
En la reforma del espacio y también en el diseño de la identidad gráfica, a cargo de Comité Studio, se decidió que lo mejor era mantener el espíritu de un lugar con tanta historia y casta como este.
«Nos importa la historia. Por eso hemos reutilizado parte del mobiliario, hemos restaurado todos los elementos que hemos podido y a la hora de añadir novedades hemos respetado la antigua esencia de la bodega. Y así es un poco nuestra cocina también. «
«El empaquetado en los mercados, las conservas de la época, los albaranes de los almacenes sirven de fuente de inspiración para la creación de su identidad gráfica. Una imagen esencialmente tipográfica que se ve enriquecida gracias a un amplio abanico de soportes, materiales y técnicas que se han utilizado a lo largo del proyecto.»
Vía: Comité Studio & Suculent.
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Me encanta este proyecto por su sencillez, su bajo coste, su originalidad y obviamente por el resultado final conseguido.
Se trata de la identidad de marca para Zsófi Dobos, arquitecto y diseñador de interiores.
Con dos sellos y los diferentes soportes, como sobres, libretas, cartulinas,… se consigue tener todo lo necesario para crear la papelería del estudio.
El diseño gráfico juega con el lenguaje de los planos de planta de un espacio, incorporando elementos como los sombreados o el dibujo representativo de una puerta. Simple, sencillo y efectivo.
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Dani Llugany me envía este proyecto tan peculiar, que ha realizado junto a Octavi Serra, ambos diseñadores de Barcelona.
Se trata, ni más ni menos, de la identidad corporativa de Dios.
Está compuesta por los elementos más básicos de una identidad corporativa; tarjetas, sobres,… hasta los elementos más místicos que se le atribuyen al Dios contemporáneo, al Dios superficial.
«Como eslogan se escogió el Just Faith It para obtener un paralelismo directo con la marca Nike y su Just do it. Consiguiendo así atribuir un valor capitalista a la iglesia. Siempre al margen de los valores y la mitología, el proyecto se puede resumir como una crítica a la actual concepción de Dios y a la iglesia como institución.»
Imágenes © Dani Llugany & Octavi Serra.
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Hoy, en el blog, os enseño este nuevo proyecto vinícola que, a medio plazo, pretende reunir siete vinos seleccionados, de diferentes Denominaciones de Origen, bajo el cuño Siete Pasos.
Cada vino se identificará con un personaje diferente, todos ellos universales, genéricos y abiertos. Personajes que probablemente podemos encontrar a nuestro alrededor o en nuestro entorno más próximo.
“El Prenda” y “El Figura” (Crianza y Joven respectivamente D.O.Ca. Rioja) son los encargados de iniciar la saga de este particular proyecto de estilo fresco y desenfadado.
El trabajo completo incluye: packaging, diseño de catálogo, diseño y programación web y fotografías de producto.
Es un trabajo de la agencia de comunicación (calcco) Comunicación Visual. El director creativo es Raúl Barrio. Las ilustraciones son de Chema Longobardo, y esto sí que ha sido una sorpresa, porque resulta que Chema fue uno de mis profesores de dibujo y recuerdo sus clases como unas de las más divertidas y creativas.
Vía: the dieline. Imágenes © Sergio Aja
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«Porque somos agua, porque el agua es el centro del ecosistema, porque beberla es esencial, en Casa del Agua damos valor al agua que decides tomar.»
Arrancamos el lunes con esta Casa del Agua en México DF, un proyecto del 2012, donde el concepto de marca se aplica a todos los niveles del diseño: interiores, exteriores, packaging, soportes en papel, digitales y textiles,…
En los últimos años se ha logrado, a través del diseño, que muchos consideren determinadas marcas de agua como un un producto de lujo y de identificación. Modelos que se fotografían con una determinada botella de agua llegando al gimnasio, restaurantes que ofrecen marcas exclusivas y carísimas de agua a sus clientes,… Dejando de lado el largo debate y las críticas que podrían surgir de todo esto, hoy analizamos un espacio muy interesante relacionado con este nuevo mercado del agua de «alta calidad».
«Siempre fresca, nunca transportada ni almacenada, llega a ti sin huella de carbón, por eso la llamamos «el agua local». Con el estándar de purificación más alto del mercado, pasa por un proceso de triple filtración, evaporación y condensación que la hace 100% pura. Después es remineralizada e ionizada, incrementando sus propiedades alcalinas y sus capacidad hidratante y antioxidante.»
Concept: THiNC® / Ignacio Cadena, Héctor Esrawe
Design Team: Ignacio Cadena, Héctor Esrawe, Ian Castillo, Rocío Serna
Interior Architecture: THiNC® / Héctor Esrawe
Architecture: Héctor Coss – Alejandro Tazzer
Construction: Factor Eficiencia & Econstrucción
Art Direction: Ignacio Cadena
En las imágenes de los espacios interiores vemos como el diseño es armonioso y luminoso. Sin grandes escenografías, se busca que el protagonista absoluto del espacio sea el producto, las botellas. La madera es el material predominante, presente en suelos, techos y mobiliario. Esta combina con elementos metálicos -en las estanterías, en las carpinterías y en la iluminación- y con las baldosas cerámicas blancas de las paredes, que aportan ese carácter tradicional e industrial.
En los espacios exteriores, a cargo de Alejandro Tazzer, vemos como la madera sigue estando presente en la pérgola, que junto al verde del jardín crean un espacio tranquilo y acogedor.
El diseño industrial también es importante en este proyecto, puesto que en realidad, todo gira en torno a las botellas de agua, con un marcado carácter nostálgico, tanto en su forma como en su sistema de cierre, hacen un llamamiento al diseño tradicional, bien resuelto y práctico. Son un diseño de Nouvel Studio + THiNC®
El diseño gráfico está presente en todos y cada uno de los elementos que integran este proyecto. Desde los carteles, hasta las etiquetas, pasando por la ropa, los catálogos, etc. De todo el diseño gráfico se han encargado THiNC®, Cadena + Asociados Branding y Rocío Serna.
Imágenes © Jaime Navarro, Rocío Serna. Vía: yatzer.
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el tornillo que te falta 