Archivo de la etiqueta: pintura

Paint. A Short Lego Film

Paint. A Short Lego Film

¡Buenos días! La entrada de hoy es un corto del artista del Reino Unido Jon Rolph, alias CheesyBricks, experto en hacer animaciones con piezas de Lego. En esta en concreto recrea la pintura “Composición II en Rojo, Azul y Amarillo” del artista Piet Mondrian. ¡Me encanta!

Vía: Un tornillo regalo de Edu.

Dripped, un homenaje a Jackson Pollok

¡Buenas noches! Para terminar con buen sabor de boca este lunes, os traigo un corto de animación, que me ha encantado.

01

Como sabéis, Jackson Pollock (1912 – 1956) fue un influyente pintor estadounidense, cuya obra formada por salpicaduras de pintura resulta inconfundible. De hecho, dicha técnica pictórica se reconoce, hoy en día, como uno de los orígenes del action painting.

02

Durante su turbulenta vida, Pollock tuvo fama y notoriedad, llegando a ser uno de los artistas principales de su generación, a pesar de su carácter aislado y sus problemas de alcoholismo.

03

Pollock murió muy joven, a la edad de 44 años, en un accidente automovilístico. En diciembre de 1956, meses después de su muerte, fue conmemorado con una retrospectiva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), a la que le han seguido innumerables retrsopectivas.

04

Este corto, dirigido por Léo Verrier y producido por Chez Eddy, pretende rendir un homenaje a este genial pintor, uno de los principales exponentes del expresionismo abstracto, que terminó por marcar un punto de inflexión en la historia del arte… ¡Espero que os guste!

Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky

“El color es un poder que influencia directamente al alma. El color es un teclado, los ojos son un martillo, el alma es una cadena. El artista es la mano que juega, tocando una tecla u otra, para causar vibraciones en el alma.”

Wassily Vasílievich Kandinsky. (1866 – 1944)

(Concerning the Spiritual in Art, Múnich, 1911.)

Muertos de hambre

¡Buenos días! Hoy quiero enseñaros un vídeo sobre un tema con el que yo convivo diariamente. Tanto por la carrera que estudié como por el trabajo que desempeño es algo que me toca sentirlo muy de cerca. Creo que independientemente de cuál sea vuestro punto de vista sobre el tema, este es uno de esos vídeos que merece la pena ver, porque nunca está de más pararse a reflexionar y a dejarse emocionar.

MUERTOS DE HAMBRE 01

El vídeo es un proyecto de Elio González y Rubén Tejerina y es un grito a la sociedad actual que desprecia a las personas que elegimos la creatividad y el arte como profesión. Hoy en día ser músico, pintor, poeta, bailarín o escritor parece que te convierte en ciudadano de segunda, superados por aquellos que eligen dedicarse a la medicina o la economía.

MUERTOS DE HAMBRE 02

Está claro que un médico salva vidas y que un abogado hace justicia y que por ello su importancia en la sociedad es innegable e incalculable. Pero también es verdad que necesitamos la belleza, la cultura y el arte en nuestras vidas. La música nos emociona, los libros nos acompañan en nuestra soledad, la danza nos libera…

MUERTOS DE HAMBRE 03

Lo que necesitamos es un cambio de mentalidad. Un cambio en las escuelas, en los gobiernos, en la sociedad… No olvidemos que gracias a esos muertos de hambre, que por cierto han existido y han sido discriminados a lo largo de toda nuestra historia, hoy nosotros podemos alimentar nuestro espíritu, nuestras almas.

David de las Heras

David de las Heras (1)

El otro día una de mis amigas me estuvo hablando del artista David de las Heras. Me comentó que tenía nueva página web y me habló de su largo historial de publicaciones y exposiciones, a pesar de su juventud.

David de las Heras (9)

El caso es que hoy me he acordado y me he dado cuenta de dos cosas: la primera es que ya le conocía, gracias a una expo que le hicieron en Belaza Gallery, una de las tiendas más especiales que tiene Bilbao.

David de las Heras (2)

La segunda cosa que he pensado es que prácticamente no le dedico ninguna entrada a la sección de “arte” del tornillo. Como mucho os enseño algún ilustrador, pero de ahí no paso. Igual es desde que trabajo en la galería, que me quedo saturada de arte… Ya sabéis, en casa del herrero…

David de las Heras (6)

En fin, el caso es que intentaré ponerle remedio a eso y también intentaré sacar algo de tiempo para darle un giro al blog y actualizar un poco los temas, que tengo bastantes proyectos en mente, pero como suele ocurrir, muy poco tiempo para arrancar y meter las manos en la masa.

David de las Heras (13)

En cuanto a David de las Heras, que me voy por las ramas, os cuento que es un artista plástico e ilustrador afincado en Barcelona. Realizó sus estudios artísticos en la Universidad del Pais Vasco especializándose en la rama de pintura.

David de las Heras (4)

Trabajó durante varios años en su estudio de Bilbao, de donde salieron varias exposiciones individuales y colectivas; su trabajo como pintor ha sido expuesto en diferentes países como Portugal y Alemania.

David de las Heras (7)

Ha expuesto también en ciudades como Barcelona, San Sebastian, Bilbao, Vitoria, y en La Casa Encendida en Madrid.

David de las Heras (8)

Queriendo aunar diferentes expresiones artísticas, decidió cursar los estudios de ilustración en la Escola Massana en Barcelona; de esta manera encontró más vías expresivas y gráficas de comunicación. Actualmente realiza su trabajo de ilustrador y pintor en el estudio Domingo en Barcelona.

David de las Heras (5)

Imágenes © David de las Heras

Iluminando el restaurante Rayén

RESTAURANTE RAYEN 01

Hoy vengo volando, que estamos de inauguración en la gale y no tengo tiempo de nada… ¡Qué nervios!

RESTAURANTE RAYEN 02

Justo he parado un momento para entrar aquí a saludaros y también para enseñaros esta instalación, del estudio multidisciplinar madrileño FOSque me parece súper creativa, divertida y valiente.

RESTAURANTE RAYEN 03

La instalación se realizó, durante cuatro días, en el restaurante vegano Rayén de Madrid y consistió en crear un haz de luz que iluminara la puerta y la hiciera destacar del resto de elementos del barrio.

RESTAURANTE RAYEN 04

RESTAURANTE RAYEN 05

La gracia del proyecto es que el haz de luz era, en realidad, pintura amarilla cubriendo los diferentes elementos de la puerta.

RESTAURANTE RAYEN 06

RESTAURANTE RAYEN 07

 

El efecto que lograron fue genial y atrajeron la atención de todo el que por allí pasaba.

RESTAURANTE RAYEN 08

RESTAURANTE RAYEN 09

RESTAURANTE RAYEN 10

Imágenes © FOS. Vía: Una de tantas cosas bellas de Kireei.

Chocolate Paint

Ayao Yamazaki (4)

Hoy, en el blog, una caja de tubos de pintura… Que en realidad son bombones de chocolate.

Ayao Yamazaki (7)

El estudio japonés Nendo, en colaboración con el chef de repostería Tsujiguchi Hironobu, han ideado y creado estas cajas de 12 tubos de pintura sorprendentes.

Ayao Yamazaki (1)

El continente es de chocolate y cada uno de ellos está relleno de un licor o de una crema de sabores diferentes

Ayao Yamazaki (6)

En la etiqueta podemos ver de qué está relleno cada bombón y además sirve de envoltorio para no mancharnos los dedos a la hora de comerlos.

Ayao Yamazaki (3)

El concepto de este diseño es recordar la ilusión que sentíamos de niños al estrenar una caja nueva de pinturas, algo comparado a la emoción que sentimos ahora, de adultos, al abrir una caja de bombones.

Ayao Yamazaki (4)

“Chocolates like a set of oil paints. Tubes in a box of paints contain a variety of colours, and these chocolates a variety of flavoured syrups. The labels indicate each chocolate’s flavour and also function as wrappers, keeping fingers clean for eating. A design that combines the childhood excitement of opening a new box of paints and the thrill of opening a box of chocolates you’ve been given unexpectedly.”

Ayao Yamazaki (8)

Y como aportación extra para esta entrada, os enseño otra imagen más, de otro postre de este mismo chef, realizado con la colaboración del arquitecto y diseñador Oki Sato. Como veis, la idea iba por un camino similar al de los tubos de pintura.

architect and designer Oki Sato and patissier Tsujiguchi Hironobu

Photos © Ayao Yamazaki. Vía: Fubiz.