Archivo de la etiqueta: iluminación

Las novedades de otoño de Northern Lighting

Oslo-Wood-BlackBlackShelf-Low-res_Photo_Tom-Gustavsen

¡Buenas tardes! La firma de iluminación noruega Northern Lighting presentó, hace unas semanas, sus novedades para este otoño 2015. Con ellas, además, pretende celebrar su décimo aniversario.

Oslo-Wood-Glossy_Black-Low-res_Photo_Chris-Tonnesen

La verdad es que me han encantados sus tres nuevas propuestas, así que he pensado que sería buena idea compartirlas con vosotros, aunque ya estemos casi más cerca del invierno que del otoño.

Oslo-Wood-Gold-Low-res_Photo_Chris-Tonnesen

Comienzo con una reedición de un clásico de la firma: La lámpara de pie Oslo Wood, diseñada en el 2006 por Ove Rogne. Está inspirada en los bosques noruegos, en la luz que se filtra entre los árboles y las sombras que se generan. Me encanta el efecto de la pantalla, en sus distintos acabados. Es acogedora y ligera.

Oslo-Wood-SteelBeige-Low-res_Photo_Tom-Gustavsen

La siguiente novedad que nos presentan es la lámpara de lectura flexible Me, diseñada por Morten & Jonas. Con unas formas muy escandinavas, es sencilla y elegante, y se adapta a cualquier espacio y función. Está disponible en azul petróleo, blanco o gris, y se puede girar e inclinar libremente.

Me_petrol_blue_desk-Low_res_Photo-Chris-Tonnesen

Y por último os enseño esta curiosa y simpática lámpara de mesa. Se llama Granny (abuelita), es un diseño de Rudi Wulff y es una versión contemporánea del clásico candelabro. Los bordes de la base se elevan hacia arriba para atrapar y contener la cera fundida. El soporte está hecho con un pomo de latón deslizante que hace que sea más fácil quitar la cera sobrante y colocar una nueva vela dentro.

Granny-black-Low_res_Photo-Chris-Tonnesen

Es un homenaje a la forma antigua de iluminar los espacios interiores, con esa pequeña ceremonia que supone encender una cerilla y con ésta la vela. Me parece curioso, y a la vez me encanta, que una empresa como ésta sea capaz de salirse de lo que se espera de ella: Luminarias con la mejor tecnología y diseño, de bajo consumo, etc. y que sorprenda también con ideas como este sencillo, pero perfecto, candelabro.

Granny-white-Low_res_Photo-Chris-Tonnesen

Images © Northern Lighting. Más sobre Northern Lighting aquí y aquí.

Reforma integral de una vivienda familiar

ONSIDE (1)

¡Buenos días! Hoy os enseño uno de los últimos tornillos que he descubierto, se llama Onside y es un estudio de arquitectura y diseño interior situado en Valencia, fundado en el año 2013 por los arquitectos Carlos BaladaCarlos Bonet.

ONSIDE (7)

ONSIDE (8)

Amantes del detalle, consideramos esenciales cada uno de los elementos que conforman el espacio: la luz y sus matices, la correcta proporción, la sensualidad de los materiales y sus texturas, la elegancia y la armonía.. con el fin de crear atmósferas que generen una experiencia emocional única en aquellos que las habiten.”

ONSIDE (4)

ONSIDE (6)

Toda una declaración de intenciones que se ve al cien por cien reflejada en esta reforma integral y diseño interior de una vivienda situada en la zona del Ensanche de Valencia, cuyos habitantes son una familia de cinco miembros: una pareja con dos niños pequeños y una hija adolescente.

ONSIDE (13)

La vivienda, de 185 mdistribuidos en una única planta, fue reformada con muy poco acierto hace menos de diez años. Esta presentaba importantes problemas de almacenamiento, circulaciones incoherentes, falta de criterio en el diseño, espacios sin luz ni ventilación natural y una mezcla incorrecta de usos.

ONSIDE (11)

ONSIDE (10)

Unificamos todas las necesidades en dos grupos, por un lado los espacios servidores, adosados al perímetro de la vivienda, y por el otro, los espacios de almacenamiento centrales, que ordenan y distribuyen un espacio continuo, caracterizado por la sencillez visual y donde cada cm2 tiene una función asignada.”

ONSIDE (9)

ONSIDE (5)

A partir de la pureza del blanco y la nobleza de la madera, se consigue una atmósfera atemporal en la que la luz es la principal protagonista.

ONSIDE (12)

/Users/balada3/Dropbox/ONSIDE/07_Gregori Mayans/DWG/Planta vivie

Imágenes: Alfonso Calza. Vía: Onside / AD Architectural Digest.

Diseño de iluminación: Lambert & Fils

Lambert & Fils (1)

¡Buenos días! Empezamos la semana con un descubrimiento reciente que he hecho y que tenía ganas de enseñaros.

Lambert & Fils (4)

Lambert & Fils (3)

Se trata del estudio de diseñadores de luminarias canadienses Lambert & Fils, fundado en 2010 por Samuel Lambert.

Lambert & Fils (5)

Lambert & Fils (6)

Probablemente, su mejor cualidad es saber reinterpretar los modelos clásicos de la época modernista e industrial, otorgándoles una nueva apariencia más actual, sofisticada, minimalista y depurada.

Lambert & Fils (7)

Lambert & Fils (10)

Trabajan mucho con el latón, pero también con el aluminio, el bronce, el mármol y los acabados mate en negro y blanco.

Lambert & Fils (9)

Lambert & Fils (1)

En su página web podéis ver su amplio catálogo, dividido en cinco colecciones: Beaubien, Clark, Cliff, Dot y Waldorff, mi favorita.

Lambert & Fils (2)   Lambert & Fils (11)

¡Espero que os haya gustado tanto como a mí! ¡Feliz día!

Lambert & Fils (12)

Lambert & Fils (13)

Lambert & Fils (14)

Vía: Lambert & Fils. Imágenes © Caroline Hayeur-Agence Stock Photo / Frédéric Girard.

Shylight, esculturas de movimiento y luz

Shylight (1)

Recientemente, el Rijksmuseum de Ámsterdam ha hecho pública la adquisición de estas cinco esculturas lumínicas llamadas Shylights, que juntas forman una poética e hipnotizante instalación, firmada por el Studio Drift.

Shylight (3)

Los diseñadores Lonneke Gordijn y Ralph Nauta, fundadores de este estudio holandés, admiten estar fascinados por los movimientos de la naturaleza y reproducen la nictinastia (esa respuesta inteligente de la naturaleza a estímulos lumínicos que hace que las hojas y pétalos se muevan según la luz que reciben) en Shylight, creando vaporosas “esculturas de luz” que se retraen y se despliegan en una delicada coreografía ante los ojos del espectador.

Shylight (2)

Pero lo mejor es que veáis este espectacular efecto por vosotros mismos. ¡Cuidado porque engancha! ¡Feliz fin de semana! :)

Vía: 20 minutos

La casa de una artista y un actor en Copenhague

TO2

¡Buenos días! Hoy, visitamos una vivienda en Copenhague algo diferente a las casas nórdicas que estamos acostumbrados a ver por aquí.

TO1

Y es que el diseño escandinavo tiene muchas variantes y la de esta casa es más bien una decoración minimalista, sencilla, donde las piezas de arte y los colores primarios son los claros protagonistas.

TO4

Sus inquilinos son Anne Sofie Kamphøvener artista y diseñadora y su pareja Aske Ebbesen, que es actor, escritor y narrador.

TO12

Una pareja de creativos cuya vivienda no podía ser, de ninguna manera, una casa convencional.

TO11

TO5

Así, esta casa es un contenedor blanco en cuyo interior encontramos pocos elementos, bien seleccionados, donde predomina el negro y los colores primarios: rojo, amarillo y azul.

TO10

TO7

Otro elemento muy importante de la vivienda es la iluminación, que se obtiene mediante la combinación de muchos puntos de luz independientes y regulables, a distintos niveles, consiguiendo ampliar los espacios visualmente y aislarlos unos de otros, aportando intimidad.

TO6

TO9

Sin duda, esta es una casa muy influenciada por el mundo del arte, cosa que me encanta… ¡Feliz día!

TO8

Vía: Femina.

Tiny Tatoos por Austin Tott

Austin Tott (9)

Austin Tott es un joven fotógrafo de Seattle.

Austin Tott (4)

En su extenso portfolio se aprecian dos vertientes, por un lado un trabajo de fotografía de producto, donde Austin destaca por su excelente ojo para la iluminación y el estilisimo…

Austin Tott (8)

Y por el otro lado, vemos un trabajo más personal, menos rígido y más creativo, en su fotografía conceptual, a veces en tono de crítica, a veces de humor y otras indagando en lo puramente artístico.

Austin Tott (7)

En su página web podéis disfrutar de sus diferentes facetas, y encontrar series tan interesantes y cautivadoras como esta denominada Tiny Tatoos.

Austin Tott (6)

Austin Tott (5)

En ella, el fotógrafo contextualiza los pequeños tatuajes temporales de una misma mano, supongo que la suya propia, de forma delicada y elegante.

Austin Tott (3)

Austin Tott (2)

¡Buenas noches!

Austin Tott (1)

Images © Austin Tott.

Poul Henningsen y la lámpara PH

Poul Henningsen (1)

¡Buenas tardes! Hoy, en el blog, volvemos a los viejos clásicos, esos que nunca mueren, esos que incluso parece que mejoran con el paso del tiempo.

Poul Henningsen (3)

Y es que no me puedo creer que lleve tantos años escribiendo en este blog y no le haya dedicado ninguna entrada a uno de los diseñadores de iluminación más prolíficos e importantes del siglo XX.

Poul Henningsen (4)

Os hablo del danés Poul Henningsen (1894 – 1967), cuyas lámparas han pasado a la historia gracias a su atemporalidad, funcionalidad, calidad y exquisita belleza.

Poul Henningsen (2)

Entre sus más de 100 diseños destacaría dos de sus piezas más famosas: la lámpara Artichoke (vía) que como indica su nombre está inspirada en la forma de una alcachofa, y que es así de bonita:

393_2_6g

Y la lámpara PH, que es otro gran clásico de la historia del diseño y que se reeditó en una serie limitada, hace unos meses, para celebrar el 120 aniversario del nacimiento de Henningsen… Y sobre la que os hablo en la entrada de hoy.

Poul Henningsen (5)

“You take a flat plate, a bowl and a cup – and voilà! You have a lamp!(Se coge un plato llano, un cuenco y una taza y voilà! Ya tienes una lámpara!)

Poul Henningsen (6)

Henningsen se formó como arquitecto en la escuela danesa de Tecnología (1911-1917) y ejerció durante unos años practicando una arquitectura funcionalista tradicional. Pero con los años sus intereses profesionales cambiaron para centrarse principalmente en la iluminación.

Poul Henningsen (7)

“Durante un corto período en el comienzo de la Segunda Guerra Mundial, fue el arquitecto jefe de los Jardines de Tívoli en Copenhague. Pero al igual que muchas otras personas creativas, se vio obligado a huir de Dinamarca durante la ocupación alemana.”

Poul Henningsen (8)

“En 1920 comenzó a desarrollar una lámpara que tenia las mismas cualidades suaves y relajantes que la lámpara de petróleo. Como resultado de su esfuerzo surgió la lámpara PH, con la que obtuvo el primer premio de la iluminación moderna, en la Exposición Internacional de las artes decorativas e industriales modernas de París.”

Poul Henningsen (9)

El nombre de Poul Henningsen siempre ha estado y estará íntimamente ligado al de la firma Louis Poulsen, con la que comenzó a colaborar en 1925 y no abandonó hasta su muerte, creando lámparas como esta PH, un gran diseño que sigue siendo práctico, moderno y bello. Una pieza que está por encima de las modas y los cambios de producción, gracias, en gran medida, al conocimiento que Poul tenía de la luz, las sombras, los reflejos, el color, etc.

Poul Henningsen (10)

Vía: hic arquitectura & Danish furniture. Images © Louis Poulsen.